Vier vollständig gestaltete Räume – von Gastronomie bis Bildungsbereich – zeigen das CWS-Portfolio in einer immersiven 3D-Umgebung.
Kamerafahrten erklären Setups klar und intuitiv.
Produkte lassen sich im Konfigurator exakt positionieren und in 3D oder 360° vergleichen. Der AR-Modus setzt alle Elemente maßstabsgerecht in die reale Umgebung und macht Einbausituationen sofort nachvollziehbar.
Ein automatisiertes Bill of Materials schafft Transparenz.
Fotos und Videos aus der App erleichtern Dokumentation und Abstimmung.
Eine Experience, die Planung schneller, sicherer und visuell eindeutiger macht.

Die Struktur eines Blattes dient als Symbol für natürliche, vernetzte Innovation.
Dieses Motiv prägt Bühne, Mapping und Film.
Im Opening interagiert eine Performerin mit Projektionen auf geometrischen Kuben; Transformation und Forschungsgeist werden visuell verdichtet.
Ein kompaktes Closing schließt den dramaturgischen Bogen.
Der Moodfilm überträgt die Bildwelt in 4K und adaptiert sie nahtlos auf Hochformate – ohne Sprecher, getragen von präzisem Sounddesign.
Preisträger:innen erscheinen auf den Mapping-Kuben wie leuchtende Meilensteine einer nachhaltigen Zukunft.
Eine Komposition aus Technologie und Ästhetik, die Forschung, Mensch und Natur verbindet.

Das transparente 3D-Modell der Fabrik zeigt technische Maßnahmen in Echtzeit: Energieflüsse, Wärmerückgewinnung, effiziente Prozesse.
Nutzer bewegen sich frei durch die virtuelle Produktionsstätte und erkunden Informationen in beliebiger Reihenfolge.
Die Darstellung reduziert Komplexität und verbindet Forschung, Industrie und Nachhaltigkeit in einer klaren digitalen Sprache.

Eine mobile App erfasst jede Interaktion und Bewegung der Besucher in der TateModern in London.  Daten zu Bewegung, Branche und Verhalten erzeugen Farben, Linien und Lichtimpulse, angefeuert durch die IBM Watson KI. Die Skulptur wird zum visuellen Herz und zentralen Punkten der Konferenz – ein stetig wachsender, sich verändernder Organismus.

Die Installation bildet den Herzschlag der Konferenz und macht Daten unmittelbar erlebbar und Technik wird zum Selbstverständnis.

Eine abstrahierte 3D-Landschaft zeigt Problemfelder und Lösungen strukturiert und ohne Überladung.

Der Film führt Entscheidungsträger:innen durch Innovationen – von smarter Infrastruktur bis digitaler Logistik.

Ruhige Kamerafahrten und klare Sequenzen transportieren Strategie und Vision in einer Bildsprache, die bleibt.

Für die Paris Air Show entsteht ein 3D-Film, der die technischen Systeme im Inneren eines Flugzeugs sichtbar macht. Modelle wandern in die Unreal Engine, werden texturiert, beleuchtet und mit dynamischen Kamerafahrten inszeniert. Transparente Ansichten legen Sensorik, Kabelwege und Systeme frei; animierte Infografiken erklären Zusammenhänge klar und schnell.Interviews und Motion-Layer vertiefen die Inhalte und machen das Gesamtbild rund.

Auf einer acht Quadratmeter großen Leinwand wird daraus ein immersiver, fast filmischer Auftritt.